Creative Commons License
This work is licensed under a Creative Commons Attribution-NonCommercial 4.0 International License.

CONTRAPESO COLECTIVO en el CIERVO ENCANTADO

CONTRAPESO COLECTIVO en el CIERVO ENCANTADO

Del 2 al 11 de Julio
8:30 PM

5ª y D. Vedado

-“HUMANO” (2, 3,9 Y 10) - Programa de tres solos y un dúo.
Dirección Sandra Ramy .Coreografías: Sandra Ramy y
Abel Berenguer.

-“CAJON” (4 de julio) - Poesía de Omar Pérez.

-“CABARET DE REPARACIONES IMPREVISTAS” (11 de julio)
Espectáculo de improvisación.

Dirección e interpretación Contrapeso

Del 2 al 11 de Julio
8:30 PM

5ª y D. Vedado

CONTRAPESO COLECTIVO en el CIERVO ENCANTADO

, , , , , , , , , , , , , , , , ,

THE AVANT WRITING SYMPOSIUM 2010

THE AVANT WRITING SYMPOSIUM 2010
August 19-21
Thompson Library
The Ohio State University
1858 Neil Av. Mall
Columbus, OH 43210 USA

AN INTERNATIONAL AVANT WRITING SYMPOSIUM

In Memoriam Thomas L. Taylor

This August 19-21 the new OSU Thompson Library will be invaded by an
exciting horde of writers, scholars, artists, and others for the 2nd
Avant Writing Symposium. There will be some 50 presentations,
performances, papers, readings, installations, exhibits, and other
events, and an untold number of observers, fans, scholars, and
kibitzers. Sponsored by The Avant Writing Collection and the Rare
Books & MSS Library, with additional support from The Department of
Spanish & Portuguese and The Center for Latin American Studies, the
attendees and presenters will come from all over the United States,
Latin America, and elsewhere. All with a focus on various of the
Avant Gardes active in the world today, primarily those using
language in some form or other. Events will take place in the
Thompson Library, at OSU’s Urban Arts Space, and at Skylab in
downtown Columbus. In addition to the presentations and
performances, there will be exhibits in the Thompson Library, and at
Skylab, and a room dedicated to continual presentations of electronic
and digital poetry and literature.

The previous Symposium, in 2002, was a huge success, and is still
being talked about. So if you want to learn about literary
innovation and experimentation, avant garde writing, electronic and
digital literature, multi-lingualism, visual poetry, performance
poetry, Fluxus poetry and texts, collaborative writing, sound poetry,
international networking, artist´s books, cut-up text, concrete
poetry, found poetry, mail art, video poetry, and much much more,
this is your opportunity.

Thursday August 19
8 AM – 5 PM, Thompson Library
Presentations and installations
7 – 8 PM, OSU Urban Arts Space
50 W. Town St. (downtown)
Be Blank Consort

Friday August 20
8 AM – 5 PM, Thompson Library
Presentations and installations
5-7 PM, 11th floor, Thompson Library
Award Reception

Saturday August 21
8 AM – 5 PM, Thompson Library
Presentations and installations
8 PM – 10 PM, Skylab
57 E. Gay St. (downtown)
Collaboration festival, performances, visual poetry exhibit

Sponsored by:
THE OHIO STATE UNIVERSITY
The Avant Writing Collection
The Rare Books & MSS Library
The Thompson Library
The Department of Spanish & Portuguese
The Center for Latin American Studies
Skylab Gallery
OSU Urban Arts Space/The Larry Marotta Hour

Curated by John M. Bennett

Registration fee is $30 US
Pay by credit card on-line at: library.osu.edu/sites/rarebooks/
orderform.php
Use invoice no. 100
Or pay at the door by check or cash (no credit cards accepted at door)

Contact John M. Bennett for further information, registration and
hotel information, and/or to be added to an email information list.
Bennett.23@osu.edu
614-292-3029
, , , , , ,

Ya comenzó Blog Los Superdemokraticos

Este blog podría definirse como un proyecto piloto de comercio justo
intelectual, financiado por la bpb (Bundeszentrale für politische
Bildung) en el marco del concurso para conmemorar los 200 años de la
independencia de América.

20 escritores alemanes y latinoamericanos, menores de 40 años, nos
contarán en el blog www.superdemokraticos.com cómo viven el ser
ciudadanos en el lugar donde residen. Entre el 11 de junio y el 11 de
octubre escribirán ensayos cortos sobre sus experiencias desde
Argentina, Bolivia, Brasil, Alemania, Guatemala, Israel, Cuba,
México, Perú, Venezuela y USA. Nuestros autores responderán
libremente a cuatro preguntas relacionadas con la historia, local y
personal, con el cuerpo, con las posibilidades de ejercer una
ciudadanía plena en su lugar de residencia y con cómo afecta la
globalización su día a día.

En el blog ya pueden leerse las autopresentaciones de sus autores:

Soy experimental y multiuso por necesidad
de Javier Badani
superdemokraticos.com/es/ich-bin-experimentell-und-aus-de...
heraus-vielseitig-verwendbar/

La obsesión de “inventarse el pueblo que falta”
de Lizabel Mónica
superdemokraticos.com/es/die-obsession-das-fehlende-volk-zu-
erfinden/

He respondido a todos los test de Facebook
de Sabine Scho
superdemokraticos.com/es/ich-habe-jedes-facebookquiz-bean...

Soy un ciudadano de la via láctea
de Alan Mills
superdemokraticos.com/es/ich-bin-ein-burger-der-milchstrase/

Siempre fui un observador comprometido con las emociones
de Agustín Calcagno
superdemokraticos.com/es/ich-bin-immer-ein-beobachter-gew...
der-gefuhle-ernst-nimmt/

Como quien se muda de casa, armé la maleta
de Liliana Lara
superdemokraticos.com/es/wie-jemand-der-umzieht-packte-ich-
meine-koffer/

Aquí hablan los amigos
de Pedro Alexander
superdemokraticos.com/es/hier-sprechen-meine-freunde/

¡Vaya Usted a China!
de Karen Naundorf
superdemokraticos.com/es/gehen-sie-doch-nach-china/

Todavía en tránsito
de Lena Zúñiga
superdemokraticos.com/es/fur-meine-familie-bin-ich-die-bl...

La RDA no ha desaparecido del todo en mí
de Claudia Rusch
superdemokraticos.com/es/die-ddr-in-mir-ist-nicht-einfach-
verschwunden/

Entre otros... Visite www.superdemokraticos.com

Escritura Conquistada – Conversaciones con poetas de Latinoamérica, tomos I y II, de Flori ano Martins (2010)

Escritura Conquistada – Conversaciones con poetas de Latinoamérica,
tomos I y II, de Floriano Martins (2010)

Floriano Martins (Brasil, 1957), poeta, ensayista, traductor y
editor. Se ha dedicado en particular al estudio de la literatura
hispanoamericana, sobre todo en lo que respecta a la poesía. Desde el
espacio que creó en el año 2000 de la revista electrónica Agulha –
actualmente Agulha Hispânica–, ha intentado reconocer, en el
escenario múltiple de la cultura contemporánea, las más valiosas
individualidades, iluminando las zonas oscuras imputables a las
editoriales brasileñas.

Escritura Conquistada tuvo una edición fuera de mercado, publicada en
Brasil, en 1998, con los auspicios de la Biblioteca Nacional y de la
Universidad de Mogi das Cruzes. En aquella ocasión el libro incluía
una selección de veinticuatro entrevistas y abarcaba once países. Al
no haber sido comercializado, no alcanzó a gran parte del público
lector, pero tuvo una sorprendente recepción por parte de la prensa,
que destacó su carácter necesario. Entre tanto, varias de esas
entrevistas y otras realizadas posteriormente encontraron acogida en
periódicos y revistas de diversos países, e incluso algunas fueron
colectadas en formato libro, o como dossier de revistas, tanto en
América como en Europa. El real interés por escuchar la palabra del
otro, que todo ello demostró, es el motivo de esta nueva edición
ampliada.

Esta edición actual así se configura: Escritura Conquistada –
Conversaciones con poetas de Latinoamérica, tomos I y II. Fundación
Editorial El Perro y La Rana. Caracas, Venezuela. 2010. El libro se
constituye mapa incuestionable de perspectivas de la poesía en toda
América Ibérica, en la totalidad de sus veinte países, y son los
siguientes los poetas entrevistados: Francisco Madariaga, Jorge Ariel
Madrazo, Rodolfo Alonso y Susana Giraudo (Argentina); Eduardo Mitre,
Vilma Tapia Anaya y Gary Daher Canedo (bolivia); José Santiago Naud,
Ivan Junqueira, Roberto Piva, Claudio Willer, Sérgio Campos, Moacir
Amâncio y Marco Lucchesi (Brasil); Fernando Charry Lara, Armando
Romero y Gonzalo Márquez Cristo (Colombia); Enrique Gómez-Correa,
Ludwig Zeller (con participación especial de Susana Wald) y Pedro
Lastra (Chile); Carlos Francisco Monge (Costa Rica); Carlos M. Luís y
Rodolfo Häsler (Cuba); Juan Carlos Mieses y José Mármol (República
Dominicana); Rodrigo Pesántez-Rodas (Ecuador); Claribel Alegría y
José Roberto Cea (El Salvador); Otto-Raúl González: Guatemala y
Francisco Morales Santos (Guatemala); Roberto Sosa (Honduras);
Gerardo Deniz y José Ángel Leyva (México); Pablo Antonio Cuadra
(Nicaragua); José Guillermo Ros-Zanet (Panamá); Renée Ferrer
(Paraguay); Javier Sologuren, Carlos Germán Belli y Américo Ferrari
(Perú); Manuel de la Puebla (Puerto Rico); Amanda Berenguer, Marosa
di Giorgio, Circe Maia y Alfredo Fressia (Uruguay); y Juan Liscano,
Gustavo Pereira, Juan Calzadilla, Alfredo Silva Estrada, Eugenio
Montejo y Luis Alberto Crespo (Venezuela).

, , , , , ,

Encerrados en ámbar y otros poemas: En la Azotea de Reina María Rodríguez

ENCERRADOS EN AMBAR Y OTROS POEMAS
POESÍA EN CASA DE LA REINA (Este encuentro ocurrió el pasado viernes 4 de junio, en la Azotea de la poeta)

DISFRUTADA LECTURA DE LOS POETAS Maria Ángeles, Rafael Espejo, Jesús David Curbelo, Victor Rodríguez Nuñez, Oscar Cruz, José Ramón Sánchez, Luis Eligio Pérez, Grisel Hechevarría, Edwin Reyes, Adriana Normand, Francisco Días Solar, Reina María Rodríguez, Kristin Dykstra, Rito Ramón Aroche, Caridad Atencio.

Fotos y montaje y crónica de Luis Eligio Pérez M. Cafria

[La primicia de esta crónica fue concedida a Desliz www.desliz.net.tc por cortesía de CUBANOBLOG: LA VOZ DE LUIS ELIGIO PÉREZ EN EL CIBERESPACIO]

La Azotea.
La Habana en estos días es un horno transparente cocinándolo todo, personas, edificios, calles, parques. La gente sin tiempo se recrea en las esquinas de las calles, en los contenes de aceras, en los quicios de las escaleras o puertas, y no paran de hablar en claves, claves nuevas que superan las registradas por el reguetón en los parlantes de los bicitaxis, o en las bocinas que cualquiera pone a todo volumen desde la ventana de su casa. La moda es andar casi desnudo, enseñando las rajas de las nalgas las mujeres, y los varones jóvenes se visten como payasos, inspirados en los músicos más populares o en artistas internacionales. Se ven cada día nuevos rostros poblando las clases sub-económicas que viven del reciclaje de desechos. Es agradable ver pasar constantemente a un patrullero o reconocer a una cámara de vigilancia flamante porque uno se siente a salvo de la violencia experimentada en estos años, ahora todavía latente al tropezar con los ojos de algunos jóvenes en las calles que van en grupos, eufóricos, irreverentes, como arrebatados.

En esta Centro Habana está la Azotea de Reina María, en la Calle Ánimas. Todos los que nos iniciamos en la élite de los escritores después de los noventa aquí en La Habana, estamos alimentados con los encuentros entre poetas de peso y condición rodeados de jóvenes neófitos y admiradores del verso en vivo en esta azotea. Nunca viví estos encuentros… soy muy joven en este mundo… pero el mito me ha alimentado tanto, que es como si los hubiera vivido.

¡Reina!, gritamos a coro Orlando Luis Pardo y yo… ¡Reina!, y las voces se acomodaron muy bien en el espacio. Tiraron una llave desde arriba. Abrimos una puerta, subimos.

Alrededor de 30 personas nos reunimos en la Azotea para celebrar que vinieran poetas españoles y otras personalidades extranjeras a esto que sería un encuentro de la poesía entre Cuba y España. Esperamos que el sol bajara la guardia para salir al exterior. El calor es tema principal. Todo quema en estos días.

El agua bien fría, dados de queso, pancitos con pasta, croquetas, refrescos, ron, todo pasando desde las manos de la anfitriona.

La introducción fue breve: España retira su colaboración y se cae la posibilidad de tener a una decena de poetas españoles en La Habana. Pero hay dos que han podido venir por sus medios, y estamos aquí como una cofradía en la elegante azotea a los pies de la Poesía…

LA PRIMERA INVITADA DE LA TARDE:

María Ángeles

"Soy María Ángeles, vengo de Salamanca, donde hace mucho frío… conocí primero la obra de Reina María y luego esa mujer inmensa que es… le quiero dar las gracias por haber reconstruido con pedacitos cualquier posibilidad de resistencia que se llame Poesía…

Un poema de una mujer pintándose el cuerpo, cuando estaba terminándolo, pensé que esa mujer quizás sería yo pero también quizás sería ella… y era este lugar, que no conocía pero imaginaba, del que me habían hablado mucho…"

"En el exacto centro de su centro la mujer pinta el vértigo y se asoma/
como los gatos negros de la noche camina alrededor/ mira el vacío/ se asoma a su avispero, a su intervalo de dolor a dolor/ su abismamiento/ y acerca los dos pies/ la coyuntura en que el barranco traga las palabras."

María Ángeles escribe como una testigo que observa con mirada microscópica el invisible proceso del sufrimiento que significa existir con conciencia humana, y que solamente la Poesía puede retratar. Un sufrimiento que incluso puede entenderse como iluminación en pos de la felicidad. Es un movimiento del gris casi blanco que como un latigazo pasa a la oscuridad removida por chispazos mas negros que la oscuridad misma y que relampaguean siendo solamente vistos por la mujer que pinta. Es una fotografía digitalizada de la existencia. Una existencia de mujer…

!Fulanaaaa!,
alguien grita desde la calle, esos poéticos gritos cotidianos con los que Reina puebla subliminal su poesía…

Detrás las azoteas llenas de antenas, el sol cayendo sobre nosotros, la buenas ganas de estar allí que se respira, sin distinción ni animadversión por lo que se cree política o poética o civilmente…, una tensa cuerda que ha primado en los últimos años, y que los espacios poéticos como este difuminan, soplan... ¡Llévatelo viento de agua!

Flash Back:

Presentación de La Noria por los poetas cubanos José Ramón Sánchez y
Oscar Cruz

LA NORIA:

José Ramón Sánchez de Guantánamo
Oscar Cruz de Santiago de Cuba…
Una coproducción oriental…
Una revista sin director… pero con dirección
Una revista que quiere competir…
Una revista que acepta la realización de otros que acepten la idea de la revista y quieran ofrecer atractivamente su capacidad intelectual…
Una revista con colaboraciones de primera línea...
Se formó un rico tira tira que JRS y O+ bateaban con roletazos amigables por el centro…
¿Por qué La Noria?

(Llega la poeta y bloguera Adriana Norman entre besos y manos dadas…
La cosa es llegar a tiempo, dice…)

¿Por qué La Noria?
"No encontramos un título que nos satisficiera completamente. Entonces acudimos al título de un poema de Regino Boti, donde habla de toda la obstinación, aburrimiento y sin sentido de la vida de su época."

De izquierda a derecha Reina María Rodríguez, María Ángeles, Ahmel Hechevarría, Orlando Luis Pardo Lazo y su novia Silvia, Raúl Flores
De izquierda a derecha Reina María Rodríguez, María Ángeles, Ahmel Hechevarría, Orlando Luis Pardo Lazo y su novia Silvia, Raúl Flores

El sol sigue cayendo vean su luz como embellece los rostros, la piel, las paredes.

Rafael Espejo se presenta:
"Pero yo/ que habito una región ignota en el cerebro/
solo me reconozco integramente/ en el pene y los testículos/
esos ojos no natos/ con trompa umbilical/ reliquias ancestrales de las eras biológicas que confluyen en mí/ pura animalidad que me despierta/ ¿Para que sirvo entonces?/ ¿A qué puedo aplicar estos dispositivos?/ exactamente ¿qué he venido a hacer?"

Rafael Espejo

Y da gracias, verso tras verso, a la vida que lo tiene en vida…
y vuelve
"Bueno, pues, muchas gracias, por invitarme a pesar de la posición institucional o política o los recelos o no sé qué cosa pasó pues creo que sabemos todos que había un encuentro de poesía Hispano-Cubana que al final se tuvo que suspender, pero la voluntad de hacerlo ha pesado más que la oposición".

EL SOL CAE ACELERADAMENTE

Bien, aceleremos entonces para que esta crónica termine con un poco de Luz:

Jesús David Curbelo

Jesus David Curbelo:
Poemas de amor de su último libro en producción…
Reescrituras con manipulaciones...
Textos presuntamente originales...
Fragmentos en prosa que dialogan, unen, se oponen a las múltiples voces que va a tener el libro...

ALGUNAS CONSIDERACIONES SOBRE LA POESIA LÍRICA

"En verdad me habría gustado ser un poeta épico/ entonar grandes cantos a la gloria y al triunfo de las masas que limpian encendidas la infamia del tirano/ o quien sabe si acaso un ditirambo a la audacia del líder/ a su valor para llevar al pueblo a la victoria/ y a su sabiduría para armar un país nuevo, sin hambre, ni pobreza, ni policía política/ ni cacerías de brujas por asunto de raza, credo, preferencia sexual/ incluso me habría encantado ensalzar la agricultura, el comercio, la bizarría castrense, deportiva, eclesiástica/ pero no pudo ser (…)

sólo te tengo a ti/ querida/ para expresar mis dudas acerca del placer y de la muerte/ de la lucha constante entre el cuerpo y el espíritu"

Cuanto me gustaría reproducir aquí el poema completo de Curbelo…
Recuerdo su lectura en el Festival Poesía Sin Fin 2008, junto a Efrain Rodríguez Santana. Una verdadera clase magistral de formas poéticas y de contenidos que retratan al animal social moderno desde el ser cubano más actual. Curbelo es un hombre entregado completamente a la búsqueda de lo poético en la escritura y es sin quererlo tal vez un historiador de nuestro tiempo que se encuentra en su mejor forma para ese intento constante de acercarnos a lo cubano en su generalidad, y en la trascendencia de nuestro aprisionado tiempo…

ACELERADOR, QUE SE VA LA TARDE!!!!

Entra Victor Rodríguez Nuñez:

Victor Rodríguez Nuñez

De "Confirmaciones":

"(...) es doble este camino/ la razón y la fe/
tengo fe en la razón/ en la razón impura/
comprendo las razones de la fe/ la fe de los herejes/
entre el hecho y la duda cruzan ambos caminos/ y al partir
regresamos (…)

la preguntas son tigres que asechan junto al río/
las respuestas: ciervos inalcanzables/ mi mucha sed te ahogue/
y naufrago en el polvo/ esperas cualquier cosa/ menos resignación."

Victor nos lee fragmento de un largo poema donde intenta poner la experiencia de muchos años viviendo fuera de Cuba e ir regresando todo el tiempo:

"(…) y se deja caer contra la gravedad/ el nervio de la lógica/ la alienación florece/ el ser se polimiza/ hace un viento radiante de cruda primavera/ la isla es un espectro/ palabra sin raíz (…)

Es mejor ignorarte/ deseo sin objeto/ isla como una estrofa/ no leerte/ pero de otra manera no desatar los nudos bravos del sin sentido/ no mancharte por gusto/ ser un paisaje blanco…"

¡Gracias!, dice. Aplausos buenos. Comentarios. Risas. Hay familiaridad, intimidad, humor fino en este encuentro, no la frialdad espiritual y despechada que acompaña a muchos encuentros de poesía en la isla, ni tampoco el fantasma del aburrimiento. ¿Es acaso la poesía de Victor el registro de una generación que ama tanto a la isla que prefiere no tocarla para no herirla más, pues comprende lo muy complejo de salvar los desencuetros de su historia?

¡Luis Eligio, te toca!, dice Reina.
Luis Eligio tiene su poesía retenida en la Aduana del Aeropuerto José Martí, junto con el patrimonio Artistico y Espiritual del grupo OMNI-ZONAFRANCA.

Escarba en su agenda buscando algún borrador que valga la pena leer… Esto se convierte en un performance que divierte…
Un rato después, a un ritmo que crece con intensidad, primo de la voz del hip hop, de pie, alzo la voz:

Luis Eligio Pérez

Ahora la Revolución es Zen
(Un trazo de luz en el cielo)

[Fragmento]

El maestro bastón-sable
en el aire golpeó al
pueblo dos veces:
"Ahora Zen es Revolución"
y pueblo en loto
espalda recta
mirada fija hacia el piso
con las horas pasando hasta un
nivel cincuenta que parte piernas del
dolor… ¿algunos no soportan no
poder pensar y se lanzan a la
marea sin ideas y devorados son
hasta el fondo una mano
crispada un dedo sianótico
anónimos desaparecidos
dónde está el listado de sus nombres?
Son víctimas: un bloque a un lado y
un bloque adentro que no
puedes nombrar.
El bloque adentro es
una sombra
el bloque adentro
es justo
el bloque zen.

Aparecen entonces dos fundadores de ZONAFRANCA:
Grisel Hechevarría:

"Estera inmóvil

El movimiento uniforme / hacia destino sin fin/
postmortem/ prenatal o en superficie líquida/
sustrato de la mente/ circunvoluciones/
desplazando un sostén/ que al desgaste/ cesa."

Edwin Reyes:

"si escaldado el referendum/ a un protohistórico/ si escaldando
se desgasta… porque vista sobre cursos albañales la silueta
de un occiso pareciera transverbada ya su situación capaz
de actualizar el trueque (…) porque no vislumbrado ni
visionado… solo visto (la sombra engendra vida allende al
parloteo) una liana, una fusta que cruje otro lenguaje pareciera"

Edwin Reyes y Grisel Hechevarría

Estos dos poetas impulsaron la performatividad poética en los ómnibus y espacios de lecturas oficiales desde finales de los noventa, de manera que fue fundamental para el desarrollo poético del grupo ZONAFRANCA, hasta que este fue expulsado de su espacio oficial en un local perteneciente al Centro de Arte y Literatura Fayad Jamís en el 2001. Luego de esto, una parte de ZONAFRANCA se fundió con el grupo OMNI. Y el pasado 2009 el binomio fue expulsado de su sede oficial definitivamente.

Ellos, a cambio de los otros, buscan zonas más herméticas en la forma del lenguaje, insisten en el desgaste de la realidad que intentan apresar. Edwin especialmente se dice venir desde el barroco a secas hacia un barroco concreto.

¿Ustedes conocen a Ahmel Hechevarría?
observen la limpieza estética de su lenguaje dada en forma y contenido para expresar el deseo de una realidad otra… ¿Estoy hablando bien?¿Pueden observar lo que digo en la imagen?

Texto de Ahmel Hechevarría

Adriana Normand:

"Photomatum:
[Fragmento]

(…) En la foto de perfil la cabeza
se apoya en un artefacto que asemeja un gancho
para colgar sombreros, acaso un punzón como si
la cabeza estuviera ya clavada, agujereada, muerta.
Luego cadáveres, cuerpos completos o mutilados,
una pierna cubierta de nieve, un torso desnudo de
mujer que deja ver el sexo, muerta, nuevamente la
nieve en su cabello, ojos carentes de expresión.
Otras páginas, otros cadáveres. Al final una fecha,
un lugar: Auschwitz, 1945. Decimos qué horror;
pero, en verdad, qué suerte, no fuimos nosotros."

Adriana Normand

Me pregunto qué dirán de nuestras fotos en los libros de testimonio sobre la Cuba de este tiempo. Qué pensarán nuestros hijos, los cubanos dentro de cincuenta o cien años de los cubanos de hoy. ¿?

Quiero leer esta suerte de texto donde lo poético está en la narratividad, lo descriptivo, y en la suma metafórica que da al horror del exterminio, exterminio de la conciencia primeramente, del cuerpo luego ya ni importa…

Lo mejor de este encuentro es la espontaneidad, la diversidad poética y generacional.
Se va la luz…
pero llega un solar:

Francisco Díaz Solar

El Señor Francisco Días Solar,
trabajador incansable de la traducción, leyendo sus textos neo fantásticos, borgianos a veces. Un hombre camina por el brazo de una grúa y otro hombre lo ve desde la ventana de su cuarto de baño, donde sufre no poder cagar, al tiempo que intenta avisar a este ¿suicida? De repente este hombre que camina por el brazo de la grúa es él mismo. En otro texto, lleno de un humor oscuro infantil, Francisco posee un hiporinoseronte. Sus historias por momentos encarnar esas atmósferas absurdas y fantásticas de Virgilio Piñeira y Ezequiel Vieta, con los acabados sorpresivos de un Rafael Alcidez. Todos imaginarios fuertes de nuestra literatura cubana.

Reina no pudo aguantar la tentación de leer un poema, a pesar de no tener voz, dijo.

"Encerrados en ámbar" es el título. No copio literalmente, lo hago crónica:

"Como el insecto encerrado en el ámbar"
ha pasado el tren y la ha dejado
rígida
buscando acaso, gestos minúsculos
que puedan alterar la condición de su vida
(si es que “a aquello puede llamársele vivir”)
(…)
sólo con alguna luz blanca
puede concedércele personalidad
mientras es fósil y oscuro
y está allí resguardado de algo.

De la oscuridad que llega tal vez, digo yo…
ya el crepúsculo avanza vivo sobre nosotros, aprieta el techo de zinc, las luces artificiales intentan protegernos…
la poeta y traductora Estado Unidense Kristin Dykstra estuvo aquí entre nosotros entregándonos antologías. Conversamos a mi llegada, y la contingencia de traducir a Ángel Escobar al inglés la traía sobrecogida. Desaté mi conocimiento íntimo del poeta, su vida desprendida de nuestras circunstancias. El hombre guantanamero, el estudiante en la escuela de arte en tiempos de macartismo cubano, el atormentado luego, el alamareño, el que se eleva al drama de la existencia del hombre moderno con una fuerza que lo supera, el suicida… Hablo del Ángel como si lo hubiera vivido personalmente, entonces nos embargamos ambos…

Pero la noche quiere entrar.

Caridad Atencio y Rito Ramón Aroche

Llegan Rito Ramón Aroche y Caridad Atencio justo antes de la despedida… Leyeron versos de cuadernos aún inéditos… Ya entonces perdí esta memoria que me permite narrar esta tarde y solamente pude rescatar a los poetas con una fotografía.

Kristin D. lee a Daniel Borzutzky

Daniel Borzutzky aparece representado por Kristin D., ella asume la pose con que este poeta nacido en Pittsburgh, Pennsylvania, 1974, siempre hace sus lecturas públicas y nos lee su poema "Palabra-Hueco y la Palabra-Palabra":

Excelente la traducción de Omar Pérez, el gran esperado que no pudo llegar… Me impacta el mundo cibernético-futurista-presente conque Daniel B. representa al mundo dominado por los burócratas, totalmente manipulado por la inteligencia mimética de los burócratas, y a veces fuera de su control y vuelto fríamente a manipular y a controlar, mostrando al aprisionado el libre albedrío como necesidad para un eterno juego del control. Todo esta en el dominio de la información. El control está ahí, desde siempre. El poema es información original, interior. Igualmente en su poesía Daniel B. muestra nuevas dimensiones para la escritura que ya superan al plano único de la hoja en blanco...

Aparecen otras revistas y antología de la mano de Kristin.

Gracias a Reina María por esta tarde que se hunde en la noche y se graba en esta crónica.

La noche es un hondo silencio.

Centro Habana es un grito que se hunde y despavorido se encierra en un rincón de la nación disculpándose por sí misma, por su belleza irrepetible de vieja empolvada y repleta de caries huecos derrumbes, por su poesía del ruido, por los pasos de Martí caminándola en la madrugada, Maceo bajando por Escobar, Lezama asmático entrando por Trocadero, Villena en su sainete, el barrio Jesús María, Belén y los Sitios entero, y un abogado, sin comer, defendiendo la causa de desalojados en Cayo Hueso. Y toda mi vida yo con su polvo y su tristeza del derruirse diario, en mi piel, en mis ojos, en mi poesía.

Entre la "Palabra-hueco y la Palabra-Palabra", fragmentos, también a golpe de crónica.

Daniel Borzutzky: El poema comienza con un niño refugiado que se zafa la muñeca y salta a través de la pantalla de una presentación Power Point en la oficina de un anónimo burócrata.

"El poder solo necesita poder para justificarse", se lee en la siguiente diapositiva de la representación Power Point, que es la siguiente línea del poema.

La línea cambia en una imagen de un río que lleva al niño a través de la "o" en poder, pero el niño se cuelga del borde superior de la "o" y al hacerlo resiste el empuje de la historia.

En el verso próximo el lector escucha una voz femenina mecanizada que recita las siguientes palabras:

"Puesto que la industria de la imaginación sigue siendo incapaz de predecir el futuro, estamos ahora en el futuro, estamos ahora en el futuro".

Y en el próximo verso cantan todos los burócratas: "Estamos ahora en el futuro, estamos ahora en el futuro".

Y así, para comprender mejor el futuro, los burócratas, al principio de la tercera estrofa, memorizan juntos: Tyger! Tyger! Burning Bright!



Fotos y montaje y crónica de Luis Eligio Pérez M. Cafria

[La primicia de esta crónica fue concedida a Desliz www.desliz.net.tc por cortesía de CUBANOBLOG: LA VOZ DE LUIS ELIGIO PÉREZ EN EL CIBERESPACIO]
, , , , , , , , , ,

Carlos Garaicoa: primera exposición personal en Irlanda

El Estudio Carlos Garaicoa tiene el placer de invitarte a la
inauguración de su primera exposición personal en Irlanda. La muestra
lleva por título Overlapping , y abrirá sus puertas el miércoles 9 de
Junio a las 18:00 horas, en el Irish Museum of Modern Art (IMMA) en
Dublin.

Ese mismo día, a las 17:00 horas, el artista ofrecerá una charla
donde hablará sobre el urbanismo y el tejido social y arquitectónico
de la ciudad. Asimismo se presentará el catálogo Overlapping editado
por el IMMA y distribuido por Charta. El libro recogerá obras de
Carlos Garaicoa desde el 2005 hasta el presente e incluye ensayos de
Séan Kissane (curador de la muestra), Okwui Ewenzor y Sofía Hernández.

Esperamos contar con tu presencia si estás cerca, y si no, te sirva
este email como información y saludo,

Un abrazo,

Carlos G

Carlos Garaicoa Studio has the pleasure to invite you to the opening
of Overlapping, his first solo show in Ireland, that will take place
at the Irish Museum of Modern Art (IMMA), next Wednesday, June 9, at
18:00 hours.

The same day, at 17:00, the artist will give a talk to discuss his
interest in urban planning and the city’s architectural social
fabric. The exhibition catalogue, Overlapping, will be also launched
that day. The book was edited by IMMA and will be distributed by
Charta. It will include Garaicoa’s works from 2005 to the present and
also essays by Séan Kissane (curator of the exhibition), Okwui
Ewenzor and Sofía Hernández.

We hope to count with you if you are in town, otherwise we hope this
email can both inform and greet you,

Hugs,

Carlos G

FOTO: Carlos Garaicoa, No way out, 2002, installation of wood table,
wire, rice paper, light, 140 x 330 x 330 cm, Courtesy Galleria
Continua, San Gimignano / Beijing / Le Moulin, Photo by Ela Bialkowska

CARLOS GARAICOA AT THE IRISH MUSEUM OF MODERN ART

An exhibition by one of Cuba’s leading contemporary artists Carlos
Garaicoa, whose work explores the social fabric of our cities through
the examination of its architecture, opens to the public at the Irish
Museum of Modern Art on Thursday 10 June 2010. Carlos Garaicoa brings together new and recent works comprising sculpture, installation,
drawing, video and photography, which explore the themes of
architecture and urbanism, politics and history, and narrative and
human culture. Since the early 1990s Garaicoa has developed his multi-
faceted practice as a means to critique modernist utopian
architecture and the collapse of 20th-century ideologies using the
city as his point of departure. Adopting the city of Havana as his
laboratory, his works are charged with provocative commentaries on
issues such as architecture's ability to alter the course of history,
the failure of modernism as a catalyst for social change and the
frustration and decay of 20th-century utopias.

Garaicoa spends time exploring cities to discover their true meaning,
he often illustrates his vision in large installations using various
materials such as crystal, wax candles and rice-paper lamps. In No
Way Out, 2002, a city at night is constructed through various scales
of illuminated rice-paper lamps, while the materials in this work
reference Japan, the uniformity of the city landscape alludes to a
universal situation common to all cities worldwide. In The Crown
Jewels, 2009, miniature replicas of real-life torture centres,
prisons and intelligence networks are cast in silver and in Bend City
(Red), 2007, a city is constructed entirely from cut cardboard.

Havana, the extraordinary city where he grew up, is a particular
source of inspiration for Garaicoa’s work and it is from this city’s
complicated development that his preoccupation with the detritus of
the cityscape developed. After the Cuban revolution in 1959, many
architectural projects and buildings were left unfinished or
abandoned, in Havana and in other Cuban cities. This juxtaposition of
architectural projects halted and abandoned, and the buildings of the
colonial period, create a narrative of a complex political history
that scars the landscape. Garaicoa refers to these as ‘ruins of the
future, where ruins are proclaimed before they even get to exist’.
Garaicoa addresses these collapsed buildings in his black-and-white
photographs by pairing them with a second image that reconstructs the
missing parts with coloured threads and pins. By illustrating the
absence of these once-great structures, Garaicoa emphasises the
reality of these failed utopias. His interest in urban ruins has
expanded from the cities of Cuba to cities around the world from LA
to Paris to Moscow.

Garaicoa directly references iconic texts and writers through the
titles of his pieces as well as within the sculptural works
themselves, particularly the concept of the city as a symbolic space
as it appears in the work of the writers Jorge Luis Borges and Italo
Calvino. In On how my brazilian library feeds itself with fragments
of a concrete reality, 2008, publications on Brazilian architecture,
landscape and culture are stacked in rows interspersed with cement
blocks. The front of the sculpture reveals the books spines while the
back shows a number of bullets inserted into the cement. In her essay
for the catalogue Sofia Hernandez Chong Cuy describes this work “As
if it has been attacked, the sculpture sets in motion ideas of urban
development and the weight and the wounds of progress”. The use of
books is repeated in the works My personal Library Grows-up Together
with My Political Principles, 2008, where architectural publications
are assembled to form the framework of a city landscape and Monsieur
Haussmann, la perfection n’existe pas, 2009, where a stack of copies
of the book Paris-Haussmann are placed on a plinth with the exposed
paper at the base of the books inscribed with the plan of Place de
l’Etoile in Paris. Baron Haussmann was famous for his creation of
modern Paris, with its boulevards and grand vistas designed for the
bourgeoisie of Paris representing his ideal utopian city, but not
necessarily the reality.

Born in Havana, Cuba, in 1967, Carlos Garaicoa trained initially as a
thermodynamics engineer before his mandatory military service. While
in the army he worked as a draughtsman, learning the skills the he
would use later in his practice as an artist. He attended the Havana
Instituto Superior de Arte in Cuba from 1989 to 1994. Garaicoa has
exhibited extensively around the world, recent exhibitions include
the Venice Biennale, 2009; Havana Biennale, 2009; La Caixa Cultural,
Rio de Janeiro, 2008; Institute of Contemporary Art, Philadelphia,
2007; the Royal Ontario Museum, Toronto, 2006, and Documenta II,
Kassel, 2002. He lives and works in Havana and Madrid.

The exhibition is curated by Seán Kissane, Acting Senior Curator:
Head of Exhibitions, IMMA.

The exhibition is accompanied by a fully-illustrated catalogue
documenting Garaicoa’s work since 2006. It includes essays by Seán
Kissane; Okwui Enwezor, curator, writer and critic; and Sofía
Hernández Chong Cuy, Director of the Museo Tamayo Arte Contemporáneo
in Mexico City.

Artist’s Talk: Carlos Garaicoa
Wednesday 9 June 2010, 5.00pm, Lecture Room, IMMA
Garaicoa discusses his interests in urban planning and a city’s
architectural social fabric. This event is followed by the exhibition
preview and wine reception. Booking is essential and can be made
online at HYPERLINK "http://www.imma.ie/" www.imma.ie

Access
Visitors are asked to note that, on the OPW’s advice, the Museum is
unable to facilitate access by lift-dependent visitors, including
wheelchair users, to the First Floor Galleries in the main building
until further notice. The Museum greatly regrets this inconvenience.
The Ground Floor Galleries, the New Galleries and IMMA’s café and
bookshop remain accessible to all visitors.

Carlos Garaicoa continues until 5 September 2010. Admission is free.

Opening hours:
Tuesday – Saturday: 10.00am - 5.30pm
except Wednesday: 10.30am - 5.30pm
Sundays and Bank Holidays: 12noon - 5.30pm
Mondays: Closed
For further information and images please contact Monica Cullinane or
Patrice Molloy at
"

Estudio Carlos Garaicoa-La Habana
Calle 21 No. 802 apt. 2 entre 2 y 4. Vedado. Havana. Cuba. CP 10400

E-mail: imagenestrabajo@yahoo.es

Estudio Carlos Garaicoa-Madrid
Calle Puebla 4, bajo izq, Madrid. Spain 28004

E-mail: imagenestrabajo@yahoo.es

, , , , , , , , ,

Subtle technologies exhibition panel

Exhibition Panel
Subtle Technologies: Exhibition Panel

Panellists: Matthew Biederman, Noel Harding, Chris Hardwicke, Marko
Peljhan, Rod Strickland
Moderator: Graeme Stewart
Date: June 5th
Time: 4:15PM

Summary

This interactive discussion will explore the connections and ideas
from the Festival exhibition, contingent ecologies :: investigations
at the edge, with the exhibition artists.

Moderator
Graeme Stewart
Associate, E.R.A. Architects

Graeme Stewart is an Associate with ERA Architects. His area of
specialty is Toronto’s post-war urban and suburban planning history as well as urban sustainability. Graeme is the co-editor of Concrete
Toronto: A Guidebook to Concrete Architecture from the Fifties to the
Seventies. His international research was instrumental in founding
the Tower Renewal Project; an initiative in modern heritage examining
the future of Toronto’s remarkable stock of modern concrete towers
with the City of Toronto, Province of Ontario, University of Toronto,
and other partners. Graeme is also a director of the Centre for Urban
Growth and Renewal, an interdisciplinary urban research organization
focusing on Canada’s urban future.

Panellists
Matthew Biederman
Arctic Perspective Initiative
Kallitaq and Open Sourcing the North

The Arctic Perspective Initiative (API) is a non-profit,
international group of individuals and organizations whose goal is to
promote the creation of open authoring, communications and
dissemination infrastructures for the circumpolar region. API aims to
empower the North and Arctic peoples through open source technologies
and applied education and training. Creating access to these
technologies while promoting an open, shared network of
communications and data, without a costly overhead, can allow for
further sustainable and continued development of culture, traditional
knowledge, science, technology and education opportunities for
peoples in the North and Arctic regions.

Marko Peljhan
Associate Professor
Department of Art, University of California Santa Barbara

Marko Peljhan holds a joint appointment with the Department of Art
and the Media Arts & Technology graduate program. A theatre and radio
director by profession, he cofounded the Ljudmila digital media lab
in Slovenia and is active in numerous tactical media communities. He
founded the arts and technology organisation Projekt Atol, the music
label rx:tx and coordinates the ongoing mobile laboratory project
Makrolab, focusing on telecommunications, migrations and weather
systems in an intersection of art and science. His work has been
featured in published contemporary art anthologies (Fresh Cream, Art
Tommorow) and extensively online and has been installed
internationally including the Venice, Gwangju and Johannesburg
Biennials, Documenta, Ars Electronica, ISEA, Manifesta, and numerous
other exhibitions and museums, in Europe, Asia and the US among them
P.S.1 Moma and the New Museum in New York. In 2000 he received the
special Medienkunst prize at the ZKM in Karlsruehe and in 2001 the
Golden Nica Prize at Ars Electronica together with Carsten Nicolai
for their work, Polar, produced at the Canon Artlab in Tokyo in 2000.

Noel Harding
Noel Harding Studio

Noel Harding is an international Canadian artist and urban innovator
recognized for his monumental scale public art projects and
environmental sculptures that address the role and plight of nature
in the midst of twenty-first century urbanization. He is well known
for his sculpture The Elevated Wetlands where vegetation lives in
recycled plastic soil while cleaning polluted water. In general, his
work is an engagement in public urban realities: planning,
envisioning, and mapping toward the future, suggesting that much more
is possible. His work has been shown in more than 200 exhibitions,
including exhibitions at the Museum of Modern Art in New York, the
National Gallery of Canada and the Art Gallery of Ontario where his
work is archived in the permanent collections.

Rod Strickland

Professor of Visual Arts
University of Windsor

Rod Strickland is an artist and educator who creates sculpture and
public works through solo and collaborative projects. Current
projects include: The Green Corridor; an interdisciplinary community
based initiative, an art, science, educational, and environmental
project that re images the busiest international border crossing
between Canada and the United States. Open Corridor, an exhibit of
nationally and internationally known artists work on the NAFTA
Freeway. Drive-Thru Symphony, a site-specific, real time installation
and performance work that incorporates sight, sound, and smell while
integrating vehicle traffic and drivers into a collaborative event.

Chris Hardwicke
Associate, Sweeny Sterling Finlayson & Co Architects
Future Ecologies

As an associate at Sweeny Sterling Finlayson & Co Architects Inc.
Chris Hardwicke researches, designs, teaches, gives advice, makes
policies and writes about places and cities. Chris draws on his
background in architecture, environmental studies and fine art to
create healthy cities. His visionary urban projects have been
exhibited and published internationally.
, ,

Oaxaca en José Vasconcelos

El Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca y
la Secretaría de Cultura tiene el honor de invitarlos a la plática del libro

Oaxaca en José Vasconcelos


Con los comentarios de:

Hector Vasconcelos
y
Francisco José Ruíz Cervantes

Viernes 4 de Junio, 2010 | 20:00 horas

Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca | Macedonio Alcalá 507 | Colonia Centro


Héctor Vasconcelos realizó sus estudios de Ciencias Políticas y Relaciones Internacionales en las universidades de Harvard, Oxford y Cambridge. Asimismo, ha sido profesor de la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales e investigador del Centro de Estudios Políticos de la Universidad Nacional Autónoma de México.

Fue coordinador general de Asuntos Especiales en la Secretaría de Relaciones Exteriores, cónsul de México en Boston y embajador de México en Dinamarca, Noruega e Islandia, así como en 2006 fue secretario ejecutivo del Consejo Consultivo para el Bicentenario del Presidente Juárez, y su más reciente trabajo fue ser coordinador de la Comisión para la Defensa del Estado Laico en el Frente Amplio Progresista.
, , , , , ,

Proyectos y noticias recientes de Boek861

Proyectos Recientes (Mayo 2010)

Recordando a Robert Rehfeldt por Clemente Padín
I Encuentro en Red: Libro de Artista/ Libro Ilustrado/ Edicion de Arte
Carrusel de Cecilia Segura ...o de como ordenar el caos
Fin de semana polipoetico en Barcelona / Jose Blanco y Jardin Entença
Tercer aniversario de GRISU Revista de experimentacion poetica del
C.P.V.
Factoria de Fuegos / Noche Scratxe Gaua
Pez / Convocatoria de Arte Correo organizada por Monica Vallejo
Redes: proyecto de accion colectiva en permanente construccion en
Quilmes
Gustavo Vega: La força inusitada de la poesia visiva / Diari Avui

Todo en:

boek861.com

SINOPSIS DE ULTIMAS NOTICIAS BOEK861 MAYO 2010

26 mayo 2010
Estan convidats a la inauguracio de JAZZS, una exposicio col.lectiva
on 30 artistes han creat una obra a partir d'un tema de jazz, el
proper dijous 3 de juny a les 19:30h a la Galeria Esther Montoriol de
Barcelona, on romandra fins el 30 de juliol. Gaudirem de les
pintures, fotografies, instal·lacions, animacions i obres multimedia
dels artistes participants, a m豠del jazz acustic de...

26 may0 2010
El Tejedor en...Madrid - Javier Seco y Eduardo Barbero.L.U.P.I. esta
muy agradecida por tener a dos firmas de este calibre como
ilustradores de este Tejedor en...MADRID.Aqui os dejo con...

24 mayo 2010
CANVI DE PROGRAMACIO:Per causes alienigenes a l'organitzacio, el
recital MALDEAMORES previst per al proper dimarts 25 a l'Antic Teatre
no es podra realitzar.A canvi, pero, us proposem un potipoti poetic
amb amics i habituals de la casa:EDUARD ESCOFFET JOSEP PEDRALS,
PERE SOUSA, JOANA BRABO, ROGER ATROFE,
SEBASTIA JOVANI, RIOT UBER ALLES I VALERIA GOMEZ...

24 mayo 2010
...A revista O DOMADOR DE SONHOS, de Manuel Almeida e Sousa e de
Bruno Vilao, volta a atacar. Desta vez com um pequeno mas aguerrido
exercito constitu죯 por Antonio Gomez, Goncalo Mattos, Jose B쵡r,
Fernando Aguiar, Luisa Coder - Joje Russell, Manuel Almeida e Sousa,
Victor Cardeira, Manuel d’Luisa, Jorge Vicente e Nicolau Saiao...

24 mayo 2010
....BolaBellam೩c expende en La Realidad una seleccion de chapas de
inspiracion charcutera creadas por La Mas Bella. De momento
BolaBellamatic se va a quedar por alli una temporada. Luego, La
Realidad dira...

17 mayo 2010
La galeria Weber-Lutgen les invita a la Conferencia-recital POESIA
EXPANDIDA
del artista Fernando Millan con la colaboracion de Mar쟠AA (el jueves
20 de Mayo a las 20)Desde los anos sesenta, el trabajo de Fernando
Millan dentro del mundo de la poesia experimental ha estado marcado
por una constante interrelacion de la teoria y la practica. Tambien
es muy caracteristica su vision.....

15 mayo 2010
Caricias de Carton surge como una segunda entrega de un trabajo
anterior, LAGRIMAS EXILIADAS, un homenaje al continente sin olvidar
el contenido, una recopilacion de trabajos realizados con los
recortes de cajas de carton encontradas y olvidadas con y sin
recuerdos en su interior, una forma de dotarlos de nueva vida....

12 abril 2010
Sara Herculano presentan su trabajo shhhhhhhh cuya propuesta es
generar una receta colectiva a traves de la defragmentaciel discurso
sonoro y visual, transparencias auditivas y proyecciones silenciosas...

11 mayo 2010
DENUNCIEM que Barcelona ha perdut l’espai capdavanter dels recitals
poetics, l’anomenada per molts Catedral de la poesia a la ciutat.
Des de fa 9 anys, amb l’obertura del bar-llibreria l'Horiginal,
Barcelona ha gaudit d’un espai sociocultural inedit que ha
dinamitzat el teixit urba de...

10 abril 2010
El fotograf Chema Madoz inaugurara el 8 de maig la trobada
Passanant Foto
Tot es a punt per a la celebracio, els dies 8 i 9 de maig, de la
cinquena trobada Passanant Foto, que organitza l'Ajuntament de
Passanant i Belltall i que promou el fotograf Josep Bou...

7 mayo 2010
NGRESO LITTERAE XIII / LAS FORMAS DE LOS LIBROS EN LA HISTORIA: DEL
INCUNABLE AL LIBRO DIGITAL/ El Seminario sobre cultura escrita
Litterae pretende reflexionar en torno a la Historia de la Cultura
Escrita mediante propuestas que comprendan distintas epocas,
diferentes soportes y las mas variadas disciplinas y perspectivas...

7 mayo 2010
La POPULAR, festa de la cultura contemporania/ Micropoesia i
musica / EN3PALABRAS Inspira, respira, sospira: amb una encomiable
economia, de bracet de serendipies i papiroflexies a pel, Joana Brabo
treu a passejar les seves tres paraules acompanyada per Pere Sousa i
els Mil Pesetas (Hara Kraan, Oriol Luna i Roger Atrofe)....

7 mayo 2010
Exposicion de poes쟠visual en diferentes soportes, fotografico,
instalacion, grafico, objeto..., Exposicion enmarcada en el Festival
Internacional de Barcelona Poesia. Centre C쵩c Barceloneta.Del 6 al
28 de mayo.
Artistas: Ana Yael, Gustavo Vega, Judith Belmonte, Clara Puig, Laura
Crehuet, Jordi Ribera, Filipa Pontes, Koichi Sugihara, Josep Escale,
Dj Lu, Jordi Torrent, Sergi , Dani Paloma Rodr즵ez, Txalo Toloza...

6 mayo 2010
...Poes 쟺 Goiko, creador del reversismo, nos deleitara con sus
ultimas y siderales invenciones. Los que lo conoceis ya sabeis que no
hay que perderselo.
Cine: Tendremos entre nosotros a Jaaps Pieters, que ...

5 mayo 2010
THE LAST BOOK From March 10 until July 31, 2010, The Last Book is
exhibited in the Zentral Bibliothek in Zurich. The Last Book is a
project of Luis Camnitzer.
Silvio De Gracia is present...

Todo esto en:

boek861.com

,

The Unspoken Alliance: Israel´s Secret Relationship with Apartheid South Africa

Te book The Unspoken Alliance: Israel's Secret Relationship with
Apartheid South Africa, by Sasha Polakow-Suransky, is already on sale
in U.S. and South African bookstores and online.

It reveals the long-concealed history of military and nuclear ties
between Israel and South Africa during the 1970s and 80s. Based on
newly declassified archival documents and exclusive interviews with
former generals and high-level government officials in both
countries, it tells a troubling story of Cold War paranoia, moral
compromises, and Israel’s estrangement from the left. The book ends
with a discussion of the apartheid analogy and the current debate
over whether Israel is already an apartheid state or is becoming one.

Here is the link to the Amazon page, where you can order the book
(and write reviews):
www.amazon.com/Unspoken-Alliance-Israels-Relationship-
Apartheid/dp/0375425462/ref=ntt_at_ep_dpi_1

In the next few weeks will be a book tour in the U.S. and S. Africa.
(Links to recent reviews and news and TV appearances and Book Tour
dates below)

***
NEWS (UK, US, Israel, and S. Africa)
www.guardian.co.uk/world/2010/may/23/israel-south-africa-
nuclear-weapons
www.guardian.co.uk/world/2010/may/24/israel-shimon-peres-
nuclear-weapons
www.independent.co.uk/news/world/middle-east/israel-denies-
offering-nuclear-warheads-to-apartheid-south-africa-1981960.html
www.nytimes.com/2010/05/25/world/middleeast/25israel.html
www.haaretz.com/print-edition/features/who-says-jews-and-
racism-don-t-go-together-1.292073
www.ynetnews.com/articles/0,7340,L-3893214,00.html
www.mg.co.za/article/2010-05-25-nuke-talks-above-pik-bothas-
paygrade

TV COVERAGE (Mideast, US, Russia)
english.aljazeera.net/news/middleeast/
2010/05/2010524162819275870.html
www.democracynow.org/2010/5/25/israel
rt.com/Top_News/2010-05-25/israel-sell-nuke-africa.html

REVIEWS
www.economist.com/culture/displaystory.cfm?story_id=16160755
www.foreignpolicy.com/articles/2010/05/24/
israels_most_illicit_affair
www.tabletmag.com/news-and-politics/33745/binding-ties/

BOOK TOUR:
6/3/2010
BROOKLINE BOOKSMITH
279 HARVARD STREET
BROOKLINE, MA 02446
7 PM

6/4/2010
NEW AMERICA FOUNDATION
WASHINGTON DC
12:15-1:45 PM

6/4/2010
POLITICS & PROSE
5015 CONNECTICUT AVENUE NW
WASHINGTON, DC
7 PM

6/7/2010
CARNEGIE ENDOWMENT FOR INTERNATIONAL PEACE
(WITH AVNER COHEN, AUTHOR OF ISRAEL AND THE BOMB)
3:30-5:00 PM

6/8/2010
PEGASUS BOOKS
2349 SHATTUCK AVENUE
BERKELEY, CA
7:30 PM

6/10/2010
BOOK PASSAGE
51 TAMAL VISTA BLVD.
CORTE MADERA, CA
7 PM

6/11/2010
BOOKSMITH
1644 HAIGHT STREET
SAN FRANCISCO, CA
7 PM

TBA LATE JUNE 2010 LOCATION TBA, JOHANNESBURG, SOUTH AFRICA

JULY 1, 2010 BOOK LOUNGE, CAPE TOWN, SOUTH AFRICA